Sommarutställningen 2025 ”Natur: Reservat”
Sommarutställningen 2025 ”Natur: Reservat” i Vita Ladan bygger på fotografiskt verk och installation av två konstnärer– Lisa Strömbeck och Åsa Maria Bengtsson.
Både två har lokal anknytning men arbetar också internationellt. Utställningen speglar ett tillstånd där naturen ursprungliga mening kämpar och möter den moderna människan. Verken ställer frågor kring idén om reservatet, ett utopisk rum som vi har skapat för att bevara det som vi själva hotat att förstöra.
Utställning i Vita Ladan
Lisa Strömbeck och Åsa Maria Bengtsson
Lisa Strömbeck
Lisa Strömbeck är född 1966 i Andrarum i östra Skåne. Idag bor och arbetar hon i närheten av Köpenhamn. Sedan studietiden på Det Kongelige Danske Kunstakademi på 1990-talet har hennes verk ställts ut över hela världen. Hennes konstnärliga arbete omfattar fotografi, video och installation. I sina verk omfamnar Strömbeck motsättningarna mellan kärlek, ägande och makt. Ett återkommande tema är hierarkierna mellan människor och andra djur, där hon vill väcka empati för de mindre lyckligt lottade.
The last tree -av Lisa Strömbeck
2017 började hon experimentera med gamla mörkrumstekniker för att få fram bilder av de gamla, halvdöda träd som lämnats kvar vid skogsröjningen på Backåkra strand. Hon penslar flytande fotoemulsion på handgjorda papper för att få den rätta känslan av de gamla träden.
——–
Åsa Maria Bengtsson
Shell -av Åsa Maria Bengtsson
Åsa Maria Bengtsson är född 1956 i Östersund, Jämtland och utbildades på Grafikskolan Forum i Malmö mellan 1982-1987. Hon bor och är verksam i Malmö och i Peppinge på Österlen. I utställningssammanhang arbetar hon i många olika material och tekniker; video, ljud, teckning, fotografi och skulptur. Under årens lopp har hon erhållit ett antal stipendier och utmärkelser, bl a 10-årigt arbetsstipendium från Sveriges Bildkonstnärsfond mellan 1996-2006.
Under alla sina år som verksam konstnär har hon genomfört ett stort antal utställningar på gallerier, museer och konsthallar i Sverige samt även visat sina verk i projekt och utställningar utomlands. Senast deltog hon i en utställning i Borgå, Finland, där hon även har gjort ett offentligt verk kallat ”Magic Stroke”.
En stor del av hennes verksamhet under de senaste sexton åren har varit just offentliga verk. Dessa kan man uppleva i många städer i Sverige, Norge och Finland. I Malmö finns verket ”Way to go” på Davidhallsbron och för tillfället arbetar hon med ett offentligt verk på ett torg på Söder i Stockholm. I de offentliga verken använder hon sig av material och tekniker som mosaik, vatten, ljusprojektioner, brons, gjuten aluminium, rostfritt stål, sten, print på plexiglas, video, grafisk betong mm.
Under de två-tre senaste åren har hon tecknat, målat och skulpterat under arbetsnamnet det ogripbara, makro kontra mikro, det stora och det lilla, universum kontra mikroskopiska bilder av liv och växtlighet, som ofta inte är synbar för oss men som är en nödvändighet för jordens fortlevnad. I ett samarbete med forskare i Uppsala (inför det offentliga verket ”Cykel”) togs det fram mikroskopiska bilder av hyfer, svamparnas byggstenar som bildar mycel. Det handlar om det som händer under markens yta och som är förutsättningen för liv och mångfald på jorden.
//
Några tankar om utställningen ”NATUR: RESERVAT”
av Michel Thomas.
I min barndoms Frankrike ingick Jean-Jacques Rousseau – Les Rêveries du promeneur solitaire (De ensamma vandrarens drömmar) i kurslitteraturen. Verket har funnits i mitt medvetande ända sen dess.
Här är en kort citat från boken:
“Jag ger mig helt och hållet hän åt känslan av min närvarande existens i naturen, utan att tänka på framtiden och utan att ens påminna mig det förflutna. Jag fyller mig helt med det jag känner, och jag existerar helt och hållet i det jag känner.”
Han säger i princip: Jag är, för att jag känner. Han beskriver en intensiv form av närvaro – ett tillstånd där han inte tänker på framtiden eller minns det förflutna, utan låter sig helt uppfyllas av känslan av att existera här och nu. När vi betraktar ett fotografi av skogen, eller en installation som gestaltar naturens krafter, möter vi kanske också Rousseaus fråga:
“Vad är det att vara människa, och vad är det att vara del av naturen?”
En annan filosof Heidegger ser naturen som något vi förlorat genom civilisationens fördärv. Där Rousseau såg naturen som något äkta och ursprungligt, ser Heidegger naturen och världen som något som “avslöjar sig” för oss. Vi betrakta naturen som resurser – ett förråd av råmaterial som vi ställer till vårt förfogande, ett ramverk där världen reduceras till “beståndsdelar”. Men genom konstens öga öppnas naturen inte som en resurs, utan som något som visar sig i sin egen rätt.
I ett naturreservatet kan vi uppleva detta: ett område där världen inte reduceras till bruk och nytta, utan där den istället framträder i sitt vara. Där finns inget tydligt syfte, ingen produktiv funktion – bara en tyst närvaro, en “skogens sanning” som visar sig genom ljuset mellan grenarna, genom mossa och stenar som inte “används” till något. Konstverket blir då en öppning, ett sätt att närma sig naturen inte som ett objekt, utan som ett ”med-varande” där vi själva också är delaktiga i naturens vara.
Michel Thomas
2025-04-18 /2025-04-27
”PÅ GRÄNSEN”
Michel Thomas – fotografi
Kristoffer Richardsson – skulptur
Maria Richardsson – keramik
Johanna Berg – måleri
Utställningen samlar fyra konstnärliga perspektiv där skulpturala former, keramiska tolkningar och fotografiska berättelser vävs samman till en visuell hyllning av symbolik och betydelse.
Genom olika material och tekniker utforskas relationen mellan människa och natur, mellan det organiska och skapande.
Var går gränsen? Hur förhåller vi oss till gränser?
—-
Michel Thomas
”Verket består av 50 bilder tagna på Valleberga utsiktsplats 1 km ifrån Vita Ladan. Under perioden oktober 2023 och fram till oktober 2024 gick jag upp dit klockan 11.00 och fotade utsikten rakt framifrån med havet och himlen som en enda motiv. Serien visar jordens rörelse och ljusets skiftningar över årets alla månader.
Michel Thomas är fotograf, konstnär och filmare.
—-
Maria Richardsson
“Med min keramik vill jag skapa en vardag där hantverk är närvarande, med rena linjer och lugna färger. Lerornas färger, taktila ytor och strukturer är synliga, och kontrasten mellan rå lera och glasyr skapar spänning.”
Maria arbetar som keramiker sedan 2020 och har gesällbrev i krukmakeri sedan 2024. Fokus ligger till vardags på bruksgods, och då ofta i samarbete med olika butiker och restauranger. Hon jobbar även konstnärligt, då med utgångspunkt i drejat gods som på olika sätt manipuleras och sammanfogas.
—
Kristoffer Richardsson
“Jag utforskar gärna former och linjer, undersöker hur de tillsammans skapar associationer och bilder i betraktarens öga.”
Kristoffer är civilingenjör i grunden, och har under många år arbetat med både mjuk- och hårdvara. Han är också utbildad i båtbyggeri och träsnideri, och fokuserar nu på att jobba med trä i olika former.
—
Johanna Berg
I sitt konstnärskap strävar Johanna Berg efter att tolka ett tillstånd. Johanna undersöker det mänskliga och fördjupar sig i personliga frågeställningar i mötet mellan människor, djur, växter och natur.
Johanna är medlem i KRO och undervisar som lärare i konst på Lunds Universitet och Lunds Kulturskola.
2024-07-06 / 2024-08-04 Sommarutställning
Tema Japan | Christer Järeslätt, Michel Thomas, Johanna Berg och Cobosabi.
Christer Järeslätt
Skolad på Fotohögskolan i Göteborg (numera HDK Valand) efter förberedande studier i måleri på Fria Målarskolan i Halmstad.
Christer Järeslätt har producerat fyra böcker, Yuki – Snow (2024), Hakodate (2022), ToYuko – A Non Real Life Love Experience (2012) och Refricater, porträtt av 60 svenska serieskapare (2008).
Sedan sin första resa till Japan 2000 har Järeslätt haft ett speciellt intresse för landet och återvänt vid ett flertal tillfällen.
www.jareslatt.se
Michel Thomas
Michel Thomas är yrkesfotograf och konstnär. Michel har även rest i 40 länder och ställler ut sedan 20 år tillbaka bl.a på Lianzhou Photo Festival i Kina, i Italien och på konsthallar Sverige. M.Thomas har även erhållit stipendium från Stiftelse framtidskultur. Med kamera som redskap, iscensätter Michel Thomas berättelser som kommentar till vår samtid.
Under utställning ställer Michel digitala utskrifter från analoga fotografier från Tokyo.
www.michelthomas.se
Cobosabi
Japan möter Norden i tidlös design och inredning. Cobosabi inspirerar dig till att skapa ett hem med omtanke, att leva och umgås i, och där Wabi sabi som livsstil visar vägen.
Wabi sabi – livsfilosofi och guide i vardagen
Wabi sabi har tre principer som guide:
Inget varar för evigt
Inget är perfekt
Ingenting är någonsin färdigt
www.cobosabi.se
Johanna Berg
I sitt konstnärskap strävar Johanna Berg efter att tolka ett tillstånd. Johanna undersöker det mänskliga och fördjupar sig i personliga frågeställningar i mötet mellan människor, djur, växter och natur. Med färgen och linjen bygger hon upp bilden och sakta träder det fram en dialog mellan Johanna och duken, ett samtal har fötts och det som sker däremellan. Johanna är medlem i KRO och undervisar också på Kulturskolan och på Lunds Universitet.
2024-04-15 / 2024-04-26 Påskutställning
Vi vill tacka alla som besökte Vita Ladan under vernissage och Påskrundan 2024.
April 2024 Invigning av Vita Ladan!
Vi vill tacka alla som besökte Vita Ladan under invigningen av det ”nya” Vita Ladan.